
- Дорогие друзья, хотим пригласить вас на ежегодный девятый фестиваль «Дом Довлатова в Пушкинских горах», который пройдет на территории дома-музея Довлатова, в Деревне Березино, в Пушкинских Горах. С каждым годом мы расширяемся. В 2019 году мы построили большую летнюю сцену и зрительный зал. За все восемь лет фестиваля мы приняли тысячи гостей, десятки театральных коллективов. Но мы не останавливаемся и хотим сделать нынешний фестиваль еще лучше, насыщеннее. Теперь на территории фестиваля будет работать кафе. Также будет осуществлен спектакль-экскурсия по довлатовским местам заповедника . Мы ждем каждого. Приезжайте, друзья! 13-16 июля!
- Уважаемые гости, обратите внимание, что в это время в Пушкинских горах существуют большие проблемы с расселением. Вы можете самостоятельно найти места в гостиницах или гостевых домах, или мы можем включить вас в нашу бронь. Кроме этого, если безлошадных участников фестиваля наберется много, мы закажем автобус из Петербурга . Присылайте заявки на транспорт. Как всегда, будет билет «вездеход» с правом посещения всех спектаклей, творческих встреч и ночных алко-шашлычных мероприятий, стоимость которого 3600 на четыре дня . Справки по телефону 8 921 894 79 36, Валерий.
- Фестиваль длится 4 дня. Будет показано 6 игровых спектаклей по произведениях российских драматургов; 2 сайт-специфик спектакля (взаимодействие пространства со зрителем); анимационный спектакль; 6 творческих встреч с деятелями культуры и лидерами общественного мнения; 2 круглых стола; 2 мастер-класса новых театральных технологий; выставка живописи, созданная нейросетями; выставка скульптур; 2 фуршета.
- Вездеход дает право посещения всех событий фестиваля. Однако в зрительном зале рассадка свободная, организатор оставляет за собой право предложить зрителю место на приставных скамейках.


Много музыки, песен, шуток.
Это новый жанр — шоу виртуальной реальности, и насколько он будет популярным, зависит от вашего восприятия.
29 октября. 19:00 Площадка Скороход
4 этаж, Московский пр., 107к5,
Продолжительность спектакля: 1 час 30 минут
ДОВЛАТОВСКИЕ ФЕСТИВАЛИ
ПУШКИНОГОРСКИЙ ДОВЛАТОВСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ 2022
Литературно-театральный фестиваль «Дом Довлатова в Пушкинских Горах» прошел на территории дома-музея писателя Сергея Довлатова в восьмой раз. Это масштабное событие всегда с большим шумом проходит в Заповеднике и длится целых четыре дня. За это время участники фестиваля успевают побывать не только у мемориального дома, но и в окрестных землях. Фестиваль можно назвать site specific мероприятием, потому что зрители погружаются в атмосферу пушкинских и довлатовских мест вместе с актерами и перформерами. Все спектакли проходят на открытой летней сцене около домика Довлатова и в атмосфере заповедника. Живыми декорациями выступают Пушкинские Горы, спектакли неотделимы от природы, и она влияет на восприятие культурных произведений. Каждый спектакль на фестивале раскрывается под новым углом, заслуга самих исполнителей, которые талантливо выстраивают спектакли под измененные условия нестационарной сцены, зрители, которые очень живо реагируют на происходящее на сцене, тут нужно сказать спасибо и участникам фестиваля, и его зрителям. Но и конечно окружающая среда невольно настраивает фестиваль, как камертон. Тут прекрасно все: невероятные закаты, грибные дожди, живописные реки. В день открытия фестиваля зрители смогли насладиться этим пушкиногорским закатом, в этом им помогали перформеры фестиваля, актрисы театра «Синий Сарафан». Одно из радостных впечатлений фестиваля – это то, что на нем происходит огромное количество знакомств, и этот огромный хоровод, который случился на Савкиной горке тому подтверждение и символ единения. Радует, что каждый находит себе занятие по душе: кто-то не отрываясь смотрит все спектакли фестиваля, кто-то посещает все экскурсии, и успевает побывать и в Михайловском, и в Тригорском, и в Петровском, и на Ворониче. По утрам сцена – это открытое пространство, на котором по предварительным заявкам может появится каждый желающий и рассказать о своем проекте, о своем творчестве. Фестиваль собирает большое количество писателей, художников, актеров, музыкантов, режиссеров. Мы любим разные мнения и разные взгляды, наши зрители готовы рассуждать и думать. Днем мы проводи дискуссии, они касаются важных политических тем, повестке текущего времени. Невозможно представить фестиваль около домика Довлатова без вечерних застолий, с шашлыком, местными фермерскими продуктами и алкоголем (безусловно вход на такие мероприятия 18+, злоупотребление опасно для жизни). За четыре фестивальных дня происходит такое количество событий, что все запомнить не представляется никакой возможности, впечатлений каждый с собой привозит такое количество, что их может хватить на несколько месяцев вперед, это хороший отдых от городской суеты. Фестиваль – это прекрасная возможность познакомиться не только с новыми людьми, но и с новым творчеством, открыть для себя новые театры, в которые в последствии можно ходить в Петербурге. Однако сейчас география расширяется, и зрители в этом году увидели спектакль из Вологды. Фестиваль нацелен на расширение своих масштабов, хотя определенная камерность ему очень к лицу, это замечают постоянные зрители фестиваля, ведь много тех, кто приезжает на фестиваль в восьмой раз.
Фестиваль благодарен всем зрителям и участникам, каждый вносит свою нотку и перчинку. Спасибо всем за сотворчество!
Елена Костина

С 14 по 17 июля 2022 года прошёл очередной 8-й довлатовский фестиваль в Пушкинских горах.

И вновь Пушкинские Горы… И впервые довлатовский фестиваль… Камерное мероприятие… или уже нет…
Уникальность этого фестиваля заключается, прежде всего в том, что на протяжении всех четырёх дней наш зал практически не пустовал – аншлаги с утра до вечера на всех мероприятиях. Зал был заполнен полностью всегда. Более 2000 раз зрители занимали места в нашем зрительном зале и смогли стать участниками наших программ.



.В 17 часов 14-го числа началась регистрация зрителей.
В этом году к нам приехала большая делегация от Союза работников культуры

Представительную делегацию от Совета по внешней оборонной политике возглавили Сергей Караганов и Евгений Примаков.

На фестиваль приехали представители театральных кругов Москвы и Санкт-Петербурга, а также наши любимые зрители, география которых в этом году была удивительно большая – это и Нижний Новгород, это и Великий Новгород, это и Вологда, Москва, и, конечно, Санкт-Петербург. Многие приехали из Пскова, что нас чрезвычайно радовало.




В. Костин – Мы на свою беду, на свою голову, мечтали привезти сюда театры с большим количеством актеров, то есть полноценные, масштабные спектакли, которые, в общем, на нашей небольшой сцене не так легко произвести. Но вот в этом году у нас спектакли, с большими декорациями, с большим количеством актеров, музыкальных инструментов . Это было не просто. Но мы это сделали.
И. Озерская – И так будет и в последующем?
В. Костин – Я не уверен в этом. Потому что мы, наверное, может быть, чуть-чуть переоценили свои силы. Но ввиду нашего небольшого финансирования, чтобы обеспечить организацию подобного рода мероприятий, надо расширять количество людей, которые бы участвовали в организации, без этого не получится. Поэтому если мы сможем найти решение этого вопроса, если мы сможем именно организационные какие-то силы дополнительные, тогда мы будем так и идти. А если нет, тогда будем возвращаться к более камерной форме.
В 19:30 состоялось торжественное открытие фестиваля, которое провёл, как всегда по традиции, меценат фестиваля, Алексей Власов.


Театральное открытие фестиваля в этом году мы предоставили актрисе с совершенно удивительным спектаклем «Кабаре Юлии Асоргиной». Это моноспектакль об истории любви, в котором рассказывается о таких поэтах, как Бертольт Брехт, Владимир Высоцкий, Анна Ахматова, Булат Окуджава, Иосиф Бродский.



Юлия Асоргина в прошлом году произвела настоящий фурор на фестивале, и мы сделали редчайшее для наших фестивалей исключение – попросили приехать её в этом году ещё один раз со своим новым спектаклем. Юлия Асоргина — удивительная актриса, которая на пустой сцене захватывает зрительское внимание таким образом, что неважно о чём спектакль, неважно, что он говорит – важно ьолько как. Актёрская игра настолько завораживает и захватывает, что взрослые –не побоюсь этого слова – мужики, просто плакали на её спектакле, сами не понимая от чего. Просто такое состояние души и эмоций.

Поздним вечером состоялась поездка на Савкину горку. Савкина горка – это уникальное место. Даже для Пушкинских гор — это место удивительной силы и потрясающей, совершенно немыслимой красоты. Удивительный закат с радугой и мелким дождём не помешал, а наоборот только придал этому настроению бо́льших эмоций и бо́льших сил.



15 июля фестивальная программа началась аж в 9 утра. Дело в том, что на фестивале мы всегда организовываем для наших зрителей экскурсии по усадьбам Михайловское, Петровское и Тригорское, и в этом году это не было исключением. Автобусы уже ждали наших зрителей возле гостиниц и турбазы, и безусловно, первое утро было ознаменовано этими самыми экскурсиями.

И соответственно, были проделаны экскурсии по дому-музею Довлатова, так же традиционные для нас и наших зрителей. Они попали в странный, заколдованный, немножко депрессивный, но в то же время любопытный и интересный мир Довлатова, жившего в этом домике, который организаторы фестиваля отреставрировали и создали там музейную экспозицию.






Днем на фестиваль понаехали рокеры. А в час дня 15-го числа пошли уже непосредственно фестивальные мероприятия.





Программу этого дня открывали писатели Александр Токарев и Дмитрий Тарасов, которые представляли свои новые произведения и читали фрагменты из них, а также читали стихи, раздавали автографы и подписывали книги, которые с удовольствием приобретали наши зрители.

Параллельно с этим начала работать выставка «Довлатов в Заповеднике» художника Игоря Шаймарданова. Эта выставка была интересна тем, что она была размещена непосредственно на домике Довлатова, и как мне кажется, очень гармонично сочеталась с этим местом.



Вторая выставка – полная противоположность Шаймарданову – «Искусство петербургской акварели» художника Петра Семёнова, члена Союза художников России. И это была выставка доброты, красоты, которая тоже, безусловно, привлекла большое внимание зрителей.




В 15:30 начались творческие встречи политиков, общественных деятелей и чиновников, которые рассказывали о том, что же происходит в нашей стране сегодня. Первая встреча была с Андреем Никитченко – это экс-глава дирекции фонда развития Крыма. «Как Крым становился российским и стал ли?» – вот такие вопросы лежали в основе этой встрече.


А после него наш политпросвет продлил руководитель Россотрудничества (в ранге федерального министерства) – Евгений Примаков. «Россия и 300 миллионов соотечественников» – о положении русскоязычного населения за рубежом, и о процессе вовлечения соотечественников в орбиту страны. Встречи, как всегда, носили характер большой дискуссии, которая не закончилась и после того, как закончились сами встречи. Зрители долго ещё не отпускали наших спикеров.



В 17:30 началась основная театральная программа нашего фестиваля, которую открыл спектакль – я бы даже сказал, четыре спектакля – «Так возможно, так близко», по произведениям Чехова «О любви», «Дом с мезонином», «Рассказ госпожи NN» и «Шуточка».





Четыре истории о судьбах человека и несбывшейся любви. Представил все свои четыре проекта театр «Цехъ». Надо сказать, что зрители всегда доброжелательны на нашем фестивале, сама атмосфера располагает к этому. Но когда в конце всех спектаклей зрительный зал встал – это было совершенно грандиозно.




Безусловно, театр «Цехъ» в этом году поднял зал. Это была удивительная атмосфера насыщенности и радости.

Казалось бы, после такого тяжелейшего, насыщенного театрального фестивального дня можно было бы уже расслабиться и запустить какие-то проекты лёгкого жанра, но зрителей ждала совершенно обратная ситуация. В 20:30 начался спектакль «Бродский. Retweet», проект «Паша читает».



23 стихотворения Иосифа Бродского сменяют друг друга, следуя сюжету – юность, влюблённость, зрелость, творчество, прощание, одиночество. Это спектакль для музея Иосифа Бродского «Полторы комнаты», но сейчас он играется на разных площадках. На нашей площадке фактически двухчасовое действие держало публику не то, что в напряжении, а в некоем оцепенении. Это нужно было выдержать, и наши зрители это выдержали.

В 22:30 вокруг фестивальной площадки начался фестивальный ужин Тайного общества трезвости





Казалось бы, зрители могли полностью расслабиться, но в то же время на сцену вышел артист, чей талант, я думаю, в будущем будет высоко оценён – это молодой актёр и певец Ярамир, исполняющий как русские романсы, так и песни на татарском языке. Талант высочайшего уровня этого человека, безусловно, сделал последний час нашего фестиваля пиком эмоционального восприятия.

Третий день фестиваля, как и второй, начался с экскурсии по усадьбам Тригорское, Петровское и Михайловское, а также по дому-музею Довлатова.






В 12:30 начались творческие проекты, точнее представления творческих проектов – их представляла детская писательница Кристина Кретова, участница всероссийской книжной ярмарки, а также писатель Андрей Савичев. Помимо этого прошла экскурсия по выставке «Искусство петербургской акварели», и вторая встреча с художником Игорем Шаймардановым.



В 14:00 подошло время очередного политпросвета – «Что будет с Родиной и с нами». На сцене зрительское внимание приковал к себе политолог Сергей Караганов – доктор исторических наук, экс-декан факультета Мировой экономики и мировой политики НИУ ВШЭ, а также почётный председатель Совета по внешней оборонной политике. Безусловно, политолог такого уровня дал много очень ценной и полезной информации для зрителей, и заставил их задуматься о том, что ждёт нас в будущем.



В 15:00 началась театральная программа фестиваля с моноспектаклем Всеволода Чубенко по мотивам произведений Довлатова – «Химчистка для шпиона». Это вологодский проект, который был представлен на нашей сцене впервые. Честно говоря, мы испытывали некоторые опасения перед показом данного проекта, потому что арт был сделан в некоторой манере экзотического формата. Но тем не менее, наши страхи оказались напрасными – спектакль прошёл на ура и с удивительным накалом.



В 16:30 фестиваль продолжила музыкально-поэтическая программа «Сны белых ночей» лауреата международных конкурсов, поэта, композитора, и исполнителя Александра Волкотруба – «Довлатов в гостях у Пушкина» и «Пульс Бродского» – так звучали названия произведений, которые исполнялись на нашей сцене.


Кто-то может обвинить нас в некой эклектике, потому что мы экспериментируем, и иногда вставляем в программу фестиваля вещи, казалось бы, совершенно не интересные и не любопытные тем зрителям, которые приезжают к нам – и мы каждый раз ошибаемся. В 17:00 началась дискуссия «Хватит ли нефти в России и сможет ли мир перейти на зелёную энергетику». Информацию об этом давал геолог Олег Смирнов. Я просто удивляюсь – люди, которые только что смотрели Довлатова и Чехова, с таким же колоссальным вниманием и интересом пытались понять хватит ли в России нефти.


В 18:00 писатель Валерий Попов, глава Союза Писателей Санкт-Петербурга, рассказал о Довлатове, об оттепели 60-х, о писателях той эпохи, о современной российской литературе и о феномене популярности Довлатова.



Можно сказать – это был моноспектакль.


Н. Захарова – С детства я сюда еще ездила с родителями в Пушкинские горы и сейчас мы тоже приехали отдохнуть, и сейчас мы тоже заехали на фестиваль, потому что мы хотели посмотреть спектакль «Синего сарафана», и нам очень понравилось. Восхитительная атмосфера, я никогда не была под открытым небом на спектакле, и это так здоров, такая атмосфера особенная, очень трогательная. Люди, горящие своим делом. Здесь спектакль такой замечательный, настолько трогательный. И вот эти все декорации, та атрибутика, которая нужная в театре, здесь даже не обязательно настолько актеры погружают в эту атмосферу на природе, природа видимо сама делает эту атмосферу, поэтому очень трогательный спектакль. И главное зрители – я давно такого не видела. Меня зрители трогали чуть ли не больше, чем актеры. Настолько искренне, душевно смеялись. То есть видно, что просто через душу у всех прошло, здорово.

В 19:00 вечер наполнился большим, сложным и многополярным спектаклем «Компромисс» театра «Комедианты» – спектакль о работе Сергея Довлатова в газете «Советская Эстония».








Публика была в полном восторге, а вот организаторам фестиваля пришлось попотеть: такое количество реквизита и такое количество актеров на сцене требовали от нас огромной, совершенно титанической работы по увязке всех задач фестиваля. Но мне кажется, что всё получилось прекрасно.
После окончания спектакля начались творческие встречи в формате тет-а-тет, за столом, за рюмочкой – это началось очередное заседание Тайного общества трезвости. Почему я это называю Тайным обществом трезвости? Потому что общество тайное, и нам приходилось маскироваться. Это время, когда люди общаются между собой, обсуждают только что просмотренные вещи, могут подёргать за пуговицу высоких политиков, великолепных актёров, режиссёров. Поэтому это время чрезвычайно важно для фестиваля – именно здесь возникают новые связи, происходят новые знакомства, и возможно зарождаются новые творческие проекты.
А еще одной особенностью заседаний тайного общества трезвости стало проведение художественных аукционов. Студенты Академии Художества Санкт-Петербурга готовят произведения на довлатовские темы, а «трезвые» заседатели охотно приобретают работы молодых передвижников


На четвертый день фестиваля – это уже был день закрытия – мы с удовольствием посмотрели спектакль «Алёна Чижук» театра «Синий сарафан». Это история о девочке Алёне, чья жизни пролетела с невероятной скоростью. Перед нами проходит почти тридцать лет жизни героини в самых деталях.



Надо сказать, что спектакли в этом году мы отбирали из более чем 50 предложений театральных проектов. Мы беспокоились об успехе данного театрального проекта, потому как он слишком гендерный. Это спектакль ясный и понятный, безусловно, женщинам. Но вот за мужскую часть аудитории мы переживали. Но, конечно, как обычно, напрасно. Спектакль прошёл с большим успехом, невзирая на то, кто его смотрел – мужчины или женщины.
В 13:30 17 июля произошло торжественное закрытие фестиваля, на котором мы поблагодарили наших зрителей, наши театральные коллективы, наших актёров, друзей, а также всех, кто приехал к нам впервые – за то, что они сделали этот фестиваль совершенно атмосферным. Потому что самое главное, по большому счёту, что мы ценим в нашем фестивале – это именно атмосферу. Атмосфера единения с этой удивительной русской природой и с этим творчеством. Это насыщенные дни. Мы видели удивительно радостные глаза людей и это делало нас счастливыми.


Фрагменты интервью Ирины Озерской и Марианны Никольской с участниками и организаторами фестиваля
М. Никольская – Что до помощников, то Валерию Костину явно повезло. Его дочь Елена стала продюсером и соорганизатором фестиваля, поддержав дело отца. Мне удалось поговорить с ней перед самым закрытием фестиваля. До этого у нее не было ни секунды свободного времени. На ее хрупкие плечи обрушилась масса организационных вопросов и проблем. Об этом и зашел разговор.

М. Никольская – Фестиваль, который состоялся в этом году, вас удовлетворил? Что по итогам можете сказать?
Е. Костина – Пока что такая сильная усталость и такая требовательность к себе, и я думаю, что этот вопрос лучше задать зрителям, удовлетворил ли их нынешний фестиваль. Потому что я вижу все с другой стороны.
М. Никольская – Вы видите больше недочетов и недостатков, проколы.
Е. Костина – Да, и я пытаюсь это скрыть от зрителей, чтобы им было комфортно. Надо у них спросить получилось ли это у нас.
М. Никольская – Конечно, спросим. А вам спасибо огромное за этот колоссальный титанический труд, который вы на себя взвалили. Не раздумали быть театральным продюсером, организатором фестивалей?
Е. Костина – Такие мысли, конечно, приходят в голову, да.
М. Никольская – Особенно во время фестиваля.
Е. Костина – Да, да.
М. Никольская – Но потом приходит ноябрь, и вы снова начинаете…
Е. Костина – Такой творческий порыв приходит, когда мы ищем спектакли, да. И такое предвкушение следующего года наступает.
М. Никольская – Папа сказал, что вы уже главный продюсер, а он подмастерье.
Е. Костина – Ну это он так шутит, конечно. Опыт у нас совершенно разный. У меня совсем крохотный, а у него гигантский.
В.Костин – Ни чего я не шучу.
М. Никольская – Но ссоритесь по этим организационным моментам?
Е. Костина – Очень ссоримся, очень. Потому что у каждого свое видение, и каждый хочет сделать как лучше. Ссоримся, ругаемся, да.
М. Никольская – Лена, желаю вам все-таки набраться терпения, понимая друг к другу, продолжать это дело вместе, в связке.
Е. Костина – Нет, ну мы ссоримся же как: мы ссоримся не по личным вопросам, ссоримся по каким-то творческим организационным. Конечно, это тяжело, но это такой нормальный процесс. Мы не ругаемся как папа с дочкой, мы ругаемся как два организатора. Это не ругань, это решение вопроса, настаивание на своем. Потому что одному кажется, что так будет лучше, а другому кажется, что по-другому.
М. Никольская – Тем не менее, все равно терпения вам не помешает.
Е. Костина – Да, спасибо.

Толик. Стал случайным героем довлатовского «Заповедника», встретившись на пути писателя к дому дяди Миши.(ныне- дом Довлатова)
Анатолий – Ну, так, помню. Помню как мужик молчун был. Мы с дядькой там нахрюкаемся, а он прислушивался, о чем мы болтаем. В «Заповеднике» в рассказе нарисовано все это. Все то же самое, что и было.
М. Никольская – Читали его?
Анатолий – Я не читал, но так это про себя кое-что посмотрел.
М. Никольская – Только что вас касается.
Анатолий – Да, я так не читал, не особо.
М. Никольская – Вообще его не читали?
Анатолий – Полностью не читал «Заповедник», потому что я не люблю читать.
М. Никольская – Вы удивились, когда потом стали приезжать люди, смотреть на этот домик?
Анатолий – Не-а, не особо.
М. Никольская – Не удивлялись? Жил обычный человек и вдруг стало место паломничества.
Анатолий – Мы когда здесь жили дружили в 1976 году, я, например, не знал, что он пишет книги. Вообще мы про эту тему не разговаривали. Я только в 1990 году узнал. Тут приезжали с какого-то канала ребята, мне книжку подарили, этот «Заповедник». Вот тогда я только и узнал, что он писатель, вот.
М. Никольская – Прославился Анатолий Викторович тем, что…
Анатолий – Да, Сережа меня прославил.
М. Никольская – Тем, что он помочился деловито с крыльца.
Анатолий – А было такое. Они с женкой идут, с женой, а я стою тут. И вот они там – не знают, что делать, то ли назад, то ли вперед. А в деревне только так, а как еще? А вы откуда? С Ленинграда?
М. Никольская – Да.
Анатолий – О, зато дожди идут каждый день. Как с Ленинграда кто приезжает – так дождь.
М. Никольская – Привозим?
Анатолий – Это сто процентов, я заметил это. Как ленинградцы – так жди дождя.
М. Никольская – А как относитесь, что вот сюда очень много народу стало приезжать? Мешают вам посторонние люди?
Анатолий – Не-а, нет.
М. Никольская – Вам веселее, когда приезжают?
Анатолий – Да и пусть ради бога. Народу надо где-то отдыхать, ну, куда они. Половину в Турции что ли поедут? Всем в Турцию не попасть. Кто-то сюда приедет посмотрит, походит, погуляет по природе этой. Народу надо где-то отдыхать.
М. Никольская – Ладно, спасибо, Анатолий Викторович.

И. Озерская – На мой взгляд, опыт был вполне успешным как для зрителей, так и для самих выступающих. Спектакль «Компромисс», поставленный молодым режиссером Глебов Володиным по повести Довлатова, привез петербургский театр «Комедианты». А после показа художественный руководитель и директор театра Михаил Левшин рассказал мне о своем восприятии Сергея Довлатова.
М. Левшин – Вы знаете, материал каждого вида искусства – свой. У литературы – это слово, у театра – это живой артист, в живописи – краска, и так далее. А у него этот материал, он не отдельный – это часть какой-то личности необыкновенной Сергея Донатовича. Вырастает за этим фигура, вырастает какое-то особенное отношение к жизни. Такой персонаж, он какой-то особый для меня человек, где его творчество – это его роль. Не профессия, не какой-то вид деятельности, как у Льва Николаевича Толстого. А это как будто герой какой-то пьесы, который необыкновенно остроумно, парадоксально осмысляет мир и делится в своих произведениях, как будто разговаривая со мной каким-то монологом из написанной огромной пьесы под названием «Жизнь Сергея Довлатова».
И. Озерская – Этот спектакль, как его воспринимает публика обычно?
М. Левшин – Есть простой критерий – покупают билеты, не уходят во время спектакля, принимают хорошо, и мы его играем. Он востребован. «Компромиссов» в Петербурге больше нет, только у нас. Есть другие спектакли по городу довлатовские, «Компромисс» только у нас.
И. Озерская – Вы впервые здесь на фестивале, да?
М. Левшин – Знаете, здесь такой парадокс, что сначала приехали как военно-полевой роман. Непонятно как играть, что, где, публика, бесконечно кто-то поет, на сцене во время нашей репетиции лекция какая-то, мы попали в какую-то бесконечную культурную тусовку из спектаклей. В этой ситуации казалось даже, может быть, лишним. Я говорю: «Давайте я вам расскажу о творчестве Довлатова» и все разойдутся. Но потом оказалось, что все страхи были напрасны. Особая атмосфера, намоленное место Пушкиным, Довлатовым. Счастливы, спасибо. Мы рады, что мы здесь оказались. Это великое прекрасное начинание – фестиваль Довлатова. Особая совершенно атмосфера, воздух напоен начиная с Пушкина и включая Довлатова. Оказывается, остаются какие-то флюиды тайны, я чувствовал ее, и они тоже, и люди, пришедшие тоже были в этой атмосфере. Здесь такой оазис культурный, не ожидал, что такое будет.
И. Озерская – То есть вас еще ждать на следующем фестивале?
М. Левшин – Мы уже говорили, да. У нас есть задумка сделать пушкинский спектакль «Капитанская дочка» и может быть с ним приехать на фестиваль. Вот такие есть радужные надежды.
И. Озерская – Еще одним большим спектаклем, привезенным на фестиваль, была постановка «Так возможно, так близко» театра «ЦЕХЪ. Это инсценировка четырех рассказов Чехова – «О любви», «Дом с мезонином», «Рассказ госпожи NN» и «Шуточка». Четыре истории о человеческой судьбе, о несбывшейся любви. Это удивительно грустный и нежный спектакль с интересными костюмами, необычными декорациями и прекрасным актерским ансамблем. Рассказывает режиссер спектакля Виктор Бугаков.

В. Бугаков – Наш спектакль, он чеховский, но с пушкинскими мотивами. Мы так назвали спектакль, строкой из «Евгения Онегина – «Так возможно, так близко» – потому что это тема рассказов, которые мы взяли за основу инсценировки. Рассказы о неслучившейся любви. Это когда момент возможного счастья был очень близко, и что-то в этой жизни не случилось. И мы не нашли лучшего названия, чем вот эта строка пушкинская. И таким образом возникла необходимость еще какие-то пушкинские мотивы в спектакль внедрять. Там внимательный зритель заметит, что там есть в какой-то момент и цитаты из «Евгения Онегина» Чайковского. Ну и вообще, как сказал Толстой, что Чехов в литературе русской – это как Пушкин, только в прозе. Неточная цитата, но она такая. Мне кажется, что довлатовский фестиваль, он же проходит здесь в пушкинских местах, и это все же пушкинский заповедник, о котором Довлатов писал. И мне кажется, что Чехов и Довлатов пересеклись здесь через Пушкина в данном случае.
У нас получилась довольна пленэрная история, очень много в наших рассказах природы, каких-то таких стихий природных, ощущений – ветер, дождь, снег. И этот спектакль, его нужно было сыграть где-то на природе и поэтому неслучайно возник этот довлатовский фестиваль в биографии этого спектакля, потому что он проходит под открытым небом.
И. Озерская – Спектакль вообще чудный, мне очень понравился. Я даже нашла какие-то параллели, что в общем-то хоть Довлатов и иронично писал, но тоже с грустинкой. Так же, как и вот здесь в рассказах Чехова и вот в этих спектаклях.
В. Бугаков – Думаю, что да. Довлатов и Чехов в этом плане похожи в такой иронии и грусти, и такой какой-то медицинской правдивости в своих произведениях.
И. Озерская – Как-то повлияла ситуация, когда шел дождь во время спектакля, потом вышло солнце?
В. Бугаков – Конечно. Когда ты выходишь из четырех стен на природу, то здесь нельзя не учитывать всего того, что происходит вокруг. Любое какое-то дуновение ветра, или дождь пошел, или солнце, действительно, вышло – это сразу предлагаемые обстоятельства внутри спектакля. И, конечно, мы с артистами об этом договорились. О том всё, что будет случаться, брать это в обстоятельство, как-то с этим взаимодействовать, не пропускать это, не игнорировать. Поэтому – природа! За спектакль несколько раз поменялась погода – то солнце выглянуло, то вдруг сгустились тучи, дунул сильный ветер, помрачнело все, то вдруг снова выглянуло солнце. Погода несколько раз менялась и вместе с этим на самом деле менялось и настроение у артистов, и они это брали в обстоятельства.
[Кусок спектакля 19:39–20:29]
И. Озерская – Вы читали Довлатова, я уверена. А ваше личное отношение, как человека творческого, к его произведениям?
В. Бугаков – «Заповедник» я читал и у меня есть любимый рассказ – это «Компромисс». Конечно, это масштабная фигура в нашей литературе. Да, это и ирония, и очень яркие персонажи, и как-то мне кажется, что у Довлатова в его произведениях очень интересно отразилась эпоха.
И. Озерская – Но пока вы еще не думали ставить по Довлатову что-то?
В. Бугаков – Может быть это и будет возможно когда-нибудь в этой жизни, но для этого нужно, конечно, очень много потрудиться внутренне и найти точки соприкосновения личностные с этим автором.
И. Озерская – Какие планы у театра «ЦЕХЪ» вот сейчас? Что ожидать?
В. Бугаков – Хороший вопрос. Я сейчас начал репетировать как режиссер один спектакль, но я пока что держу в тайне.
И. Озерская – Сглазить боитесь.
В. Бугаков – Да, боюсь сглазить.
И. Озерская – Но хотя бы на пьесу русского драматурга?
В. Бугаков – Русского писателя.
ФЕСТИВАЛЬ 2021












Фестиваль «Дом Довлатова в Пушкинских Горах» у дома-музея Довлатова, начался в этом году 15 июля и завершился 18 июля! В 12:00 наши автобусы подъезжали ко Пскову. Как у Довлатова: «В двенадцать подъехали к Луге». Кто были эти люди в автобусах и зачем они проделывали такой путь? В них ехали прекрасные участники фестиваля, актеры, и зрители. Вот так, все вместе, с вещами, декорациями. Возможно, кто-то из зрителей познакомился с актером, а потом радостно увидел его на нашей фестивальной сцене. Мы впервые в этом году апустили автобусы не только для участников фестиваля, но и для наших гостей. Не все водят машину, не всем это удобно. Будем продолжать эту практику, теперь можно будет забронировать место в автобусе. Это удобно, однако встать всем пришлось рано, ведь вечером этого же дня был сыгран первый спектакль фестиваля. О нем расскажем чуть позже. И когда наши автобусы подъезжали к Пушкинским Горам, все знатоки начали читать сыпать довлатовскими цитатами
«Любимая, я в Пушкинских Горах,
Здесь без тебя — уныние и скука,
Брожу по заповеднику, как сука.
И душу мне терзает жуткий страх…»


Спустя непродолжительное время автобус уже аккуратно въезжал на территорию турбазы «Пушкиногорье», от нее по лесу идет тропа прямо к музею Довлатова и основной площадке фестиваля. Некоторые наши зрители жили там и все участники тоже.
После расселения (в Пушкинских горах десятки гостиниц и гостевых домов, однако места в них стремительно заканчиваются) зрители пошли на площадку, где им выдали бейджик и афишу. В это время можно было освежить в памяти книгу Сергея Довлатова «Заповедник», посидев около сцены и послушав ее аудиоверсию.
Вечером шёл одноименный спектакль, главную роль исполнял Виктор Гахов, музыку – Сергей Дробот. В прошлом, 2020 году, был юбилей – 30 лет со дня первого издания «Заповедника» в России. Неоднозначное отношение у читателей этой книги и у зрителей этого спектакля. В нем много прекрасного Довлатовского юмора, но согласитесь, что это очень депрессивный роман. Мы стараемся каждый год привозить спектакли по произведениям Довлатова, но они не составляют всю программу фестиваля. Мы привозим хорошие классические спектакли, которые взаимодействуют с ландшафтом. Сценическим оформлением становятся живые декорации псковских мест.
После спектакля все желающие как раз отправились на одно из таких мест. Все наблюдали одно из чудес света: закат на Савкиной Горке. Это описывать невозможно, нужно обязательно приехать, сесть на лавочку и смотреть, смотреть…


О нас пишут
Ирина Озерская: «Фестиваль — театральный, по произведениям как самого Сергея Довлатова, так и других петербургских писателей и поэтов. Интересны литературные параллели, которые проводят режиссеры и актеры. Впрочем, много и других событий: утром гости посещают Пушкинские места — Михайловское, Тригорское, Петровское, днем – творческие встречи, презентации книг, картин, проектов, ближе к вечеру – спектакли. Были и интереснейшие лекции с массой вопросов. И это все на прекрасной природе, обязательного купания в пушкинской Сороти, тайными заседаниями Общества трезвости)))… В общем, за четыре дня фестиваля — масса информации, впечатлений, знакомств, знаний…мыслей, наконец».


16 июля был второй день фестиваля. Самый насыщенный и сложный с организаторской точки зрения!
Ранним утром от деревни Бугрово большая группа зрителей пошла на экскурсию по усадьбе Михайловское. Другая группа слушала экскурсию по дому-музею Довлатова. А рядом с домиком можно было подготовить дух и тело к интересному, культурному дню занятиями по йоге.


Далее начались презентации творческих проектов: поэт Александр Токарев представлял свою новую книгу «Стих зарождается в душе». Писатель, член союза писателей, Дмитрий Тарасов — серию своих книг. Художник Борис Рачковский — коллекцию живописи «В диалоге с морем».
Состоялась творческая встреча с художественным руководителем театра «Мастерская» Григорием Михайловичем Козловым и сразу после была показана вторая часть спектакля «Довлатов. P.P.S









О нас пишут
Михаил Славский: «Театральный фестиваль «Дом Довлатова». Успешно прошёл и закончился. Намоленое место объединило разных, но интересующихся людей. Театры были разные, спектакли разнообразные, но все любопытные. Думаю, никто не обидится, но фаворит всё-таки «Мастерская» с личным присутствием мэтра Георгия Козлова. Спасибо генератору фестиваля Валерию Костину».


О нас пишут
Любовь Золотарева: «Спасибо довлатовскому фестивалю за возможность услышать такого режиссера, как Григорий Козлов и увидеть спектакль его театра Мастерская! ВПЕЧАТЛИЛ!!! Браво!»
Вторая творческая встреча за день была с писателем-мистиком Александром Андреевичем Прохановым.
Вечером театр «Дождей» сыграл спектакль «На берегах Невы».
О нас пишут
«Большой отчет о том, как Нева вышла из берегов, или Путешествие спектакля «На берегах Невы» на Довлатовский фестиваль в Пушкинских горах (основан на рассказе нашего актера Андрея Левченко, выполнявшего роль администратора в этой поездке)
Сразу скажем — весь Театр Дождей в восхищении перед героизмом и профессионализмом нашей команды на фестивале, а сам спектакль, похоже, станет легендой Довлатовского фестиваля. Итак, приятного чтения!


…Все начиналось слишком легко: дорога комфортная, никаких технических накладок, место чудесное, сцена удобная, хоть и на открытом воздухе, с монтировкой проблем не было. Жарковато, конечно, да слепни кусают…
За 2 часа до спектакля освободилась сцена. Поставили наши скромные декорации, заготовили реквизит, настроили звук (всё отлично, всё слышно, всё работает!)… и стали ждать сбора зрителей.
Но за 20 минут до начала что-то резко пошло не так. Небо буквально по щелчку затянуло тучами, и стало понятно, что дождя на спектакле не избежать. Дождь в тех условиях — это очень плохо. Потому что он стучит по навесной крыше. Громко стучит. Так громко, что говорящего на сцене человека в зале будет не слышно.
От наличия микрофона спектакль бы несколько потерял, ибо провод. Но лучше прыгать вокруг провода, чем играть пантомиму, так что микрофон проверили и зарядили в кулису.
Но тут поднялся ветер. Мощнейший, ураганный! Настолько сильный, что руководство начало волноваться за сохранность сцены. Падали ветки с деревьев, откуда-то приносило песок, он летел в глаза. Жилетку с манекена на сцене сдувало несколько раз. В общем, душный солнечный день буквально за несколько минут превратился в апокалипсис.
А за 5 минут до начала спектакля произошло совсем внеплановое — во всей деревне отрубилось электричество. Это значит, что не будет ни музыки, ни микрофона. Под дождём, который вот-вот должен был начаться.
Вопрос об отмене спектакля встал ребром. Но Анна Косенко решила рискнуть. Андрей со сцены объяснил зрителям ситуацию, попросил их по возможности пересесть в первые ряды, предупредил, что, если начнется дождь, придëтся всё завершить. И спектакль начался.
Дождь ливанул минут через пять. Ещё через пять началась гроза. Молнии сверкали прямо над сценой, гром удачно вписывался в паузы, вода заливала зрителей, ибо благодаря ветру дождь получился горизонтальным. Актриса продолжала играть спектакль, невзирая на бунт стихии. «Волшебная скрипка» звучала особенно инфернально. «И когда пылает запад, и когда горит восток!» Или максимально актуальное: «Здесь вы сидите в тепле. Здесь светло и уютно. А на улице холод, слякоть, дождь… Чёрт знает что творится на улице. И дома у вас тоже наверняка не топлено и нет света. Так что не расходитесь!»
Минут через двадцать гроза ушла, дождь утихомирился, и остаток спектакля прошёл в более-менее штатном режиме, только без света и музыки…
«Это не подвиг, но что-то героическое в этом есть!..» Наверное, это все-таки подвиг: играть спектакль вопреки всем штормам, удерживать внимание зрителей, изумить и оставить прекрасные впечатления о петербургском Театре Дождей. Спасибо Анне Косенко, Андрею Левченко и Илье Шупейко за этот героический труд!»
О нас пишут
Ирина Маленкина: «Более всего меня поразил проливной дождь. Как раз на сцене театр «Дождей» представлял моноспектакль по воспоминаниям Ирины Одоевцевой. Актриса Анна Косенко ни на секунду не прервала свой монолог. Вот это выдержка, вот это талант!»
Сразу после спектакля театра «Дождей» совсем закончился дождь, ветер, и дали электричество. Вторым спектаклем за вечер стал показ предпремьерного спектакля «Московская дьяволиада» Литературного театра Олега Попова.
Поздним вечером, когда закончилась официальная, часть прекрасный скрипач играл джаз. А гости угощались дарами Псковских мест.










Утром 17 июля наши зрители поехали на автобусе в усадьбу Тригорское. Другая группа посетила экскурсию по дому-музею Довлатова. А также можно было размять тело и позаниматься йогой.
Далее прошла презентация творческих проектов: Александр Волкотруб представил симфонию «Александр невский». Валерий Костин представил роман «Долина ОСС».
После обеда академик Российской академии наук, иммунолог Арег Тотолян провёл лекцию и дискуссию «На злобу дня. Прививаться? Не прививаться?».
А политолог, доктор исторических наук, декан факультета мировой экономики и мировой политики НИУ ВШЭ Сергей Караганов поговорил на тему «Куда движется мир».
На протяжении трех фестивальных дней студенты, художники Академии художеств им. Репина писали картины около дома-музея Довлатова.
И в 16:30, 17 июля, открылась выставка их работ. А вечером состоялся аукцион, на котором почти все картины были проданы.
В 17:30 театр Цехъ показал спектакль «Петербургская чертовня» по произведениям Анны Ахматовой.
О нас пишут
Ася Ширшина: «Это не фестиваль в привычном смысле этого слова. Это такой… актерский турслет. Организаторы сами говорили, что они проводят этот фестиваль для актеров, чтобы они приехали, подышали воздухом, отдохнули и сыграли спектакли. Такое мероприятие в радость творчества. Я никогда не была в Пушкинских Горах. Здорово, что мы поехали с Екатериной Валерьевной Ханжаровой – она нам проводила экскурсии, все показывала. Мы купались вреке, ходили по Михайловскому, поднимались на Савкину горку, бродили по лесу. Столкновение с живой природой было одним из самых сильных впечатлений за поездку. Для меня было большим удивлением увидеть дом Довлатова, комнату, где он жил – сразу вспоминается «Заповедник», который ты воспринимал как литературу, а тут он на твоих глазах оживает. Сыграть спектакль на этом фестивале – это как съездить в гости к Сергею Донатовичу и почитать ему стихи. Для меня эта поездка была большим подарком. Спектакль случился на выезде – все было не зря».
В 19:20 Текст-театр показал спектакль «Жанна. Во Францию и обратно».
О нас пишут
Текст-театр: «Мы получили цветы, раздали автографы, собрали вещи и ушли в скромный летний отпуск».
В 20:20 «Наш театр» показал спектакль «Записки сумасшедшего» по мотивам повести Н.В. Гоголя.
Вечер украсил Jazz band под управлением Леонида Левина и сделал его незабываемым.
О нас пишут
Елизавета Боровская: «Съездила в Пушкинские Горы на фестиваль «Дом Довлатова в Пушкинских Горах», заодно закрыла гештальт. Лета без Пушгор не бывает».



18 июля был самый короткий, но не менее прекрасный фестивальный день. Он был, наверное, самым трогательным. За четыре дня каждый участник фестиваля прожил очень много эмоций. Воображение начало работать с удвоенной силой благодаря большому количеству увиденных спектаклей, прослуженных стихотворений, музыке; сказочная красота природы, запахи, вкусы – все это сильно действует на человека, у него даже меняются глаза. Это не мистика и не выдумка, если не верите, то проведите свой собственный эксперимент: посмотрите на публику до спектакля и после, посмотрите на их выражение лиц, на них глаза…
В заключительный день музыкально-поэтическое кабаре Юлии Асоргиной показало спектакль «Клавдия Шульженко. О жизни и любви». Плакал каждый зритель, хотя в спектакле много шуток, он не трагичный, но он очень трепетный. И зритель воспринял и подхватил это чувственное движение, эту энергию, которую со сцены передавала в зрительный зал Юлия Асоргина. Зритель плакал не от горя, он улыбался и плакал, хмурил брови и плакал…
О нас пишут
Юлия Асоргина: «Дорогие Организаторы и Зрители театрального фестиваля «Дом Довлатова в Пушкинских Горах», мы очень рады, что побывали у вас в гостях! Спасибо вам за то, что смеялись и плакали на нашем спектакле, за ваши прекрасные умные лица.
Спасибо, что поднялись в финале, за ваши овации.
Мы счастливы, что смогли подарить вам что-то настоящее.
До новых встреч!»
Так завершился наш фестиваль, и мы вам тоже говорим: «До новых встреч! Ждем вас в следующем году».
Неофициальная программа
Что мы еще делаем на фестивале? Мы любим творчество, если вам есть, что сказать (рассказать о своей книге, о своих картинах, прочитать стихи), говорите нам об этом, возможно, вы сможете выступить на нашем фестивале.
Мы вкусно едим и пьем. Так как программа фестиваля очень плотная, времени уходить с площадки нет. В этом году наших гостей днем кормил ресторан «Пушкин Парк». Вечером фестиваль сам устраивает фестивальный ужин.
Мы наслаждаемся: купаемся в реках и озерах, катаемся на велосипеде, дышим необыкновенным воздухом.

О спектакле «СЕРЕБРЯНЫЙ ВЕК»
«Цифровой мир еще не наступил. Но он активно наступает. Пандемия, которая на десятилетие накроет нашу планету, ускорит этот процесс радикально. Особенно в области коммуникаций. Что отразится и на зрелищных видах искусства. К тому же новая реальность будет создавать, да уже создает новые культурные, философские и религиозные векторы. Создавая виртуальную реальность в компьютере, художник ощущает себя творцом в более широком смысле, чем раньше. Бумага требовала воображения читателя и писателя. Новый цифровой мир легко обманывает человеческие чувства и преподноситься зрителю уже готовым миром.
Мир, созданный писателем рождался и существовал в головах, тогда как мир , созданный художником в компьютере становится , не просто более реалистичным , похожим на мир материальный , нет, он становится параллельным. Становится параллельным тому миру, в котором мы живем. Ученые видят, что бит (самая маленькая частица цифрового мира) и квант (самая маленькая частица реального мира) ведут себя очень похоже. Они как братья близнецы двух миров. Это усиливает у художника ощущение создателя. Но художник-компьютерщик, создавая компьютерный мир , наполняет его смыслами, присущими только цифровому миру, он не хочет отражать мир реальный, не хочет разбираться со смыслами и потребностями реального мира , он хочет создавать новые миры со своими законами и своими смыслами. Хорошо это или плохо? Не вопрос. Это есть. Это будет. И чем дальше, тем глубже. Зачем создавать компьютерных персонажей и выпускать их на сцену театра? Ну, во-первых, пройдет совсем не много времени и зритель будет не в состоянии отличить компьютерных персонажей от живых актеров . Зритель не сможет увидеть различий между компьютерными декорациями и материальными. Но только компьютерные смогут обладать свойствами, которыми живые люди и железные конструкции обладать не смогут. Будущие компьютерные актеры смогут летать, исчезать, менять одежду и свой облик, смогут выражать эмоции с нечеловеческой природой. ( Впрочем сами люди у нас на глазах эту природу уничтожают, превращаясь в трансгендеров ) Декорации могут иметь любые формы и меняться, согласно воле режиссёра, за доли секунды. Режиссеры смогут подбирать и конструировать любые образы. Выводить на сцену персонажей любой фактуры. Зачем это нужно? По видимому, такой же вопрос задавали люди театра с появлением кинематографа. Зачем нужно кино? Разве может оно заменить живых актеров? Кто будет смотреть одно и то же по десять раз? И т.д. И т.д. Новый компьютерный театр не заменит старый. Просто родится новый жанр, как когда-то родился кинематограф.
Все что написано выше, в полной мере относится к проекту Валерия Костина «Серебряный век», хотя этот спектакль еще не фиксирует факт рождения нового жанра , это даже не родовые схватки и воды еще не отошли. Но факт зачатия, несомненно, можно зафиксировать . В проекте созданы десятки персонажей. Некоторые из них имеют сходство со своими прототипами иные сами по себе. Но это не портреты давно умерших людей. Это новые, рожденные цифрой герои цифрового мира, они живут в нем и вспоминают перипетии своего земного существования. А в цифре можно жить так, как хочется персонажу, и ему нет необходимости носить ту же одежду, и ту же прическу, что и при жизни. Они и лица свои надели только на время спектакля, чтобы зрители их узнали. Спектакль не ставит своей целью показать нам мир таким , каким он был на самом деле, хотя все монологи и диалоги построены на обсуждении реальных событий, да и стихи – настоящие, написанные реальными, а не цифровыми поэтами. Нет, смысл спектакля выражен фразой героя спектакля «Создание собственной жизни, как художественного произведения — вот основа культуры. Основа нашей культуры! Нужно не писать, как живешь, а жить — как пишешь. Штопать из собственной жизни романы и поэмы в днях, а не в страницах». Я полностью согласен с этим манифестом и за саму пьесу ставлю твердую пятерку
.
Если говорить о технической стороне вопроса, то к героям Валерия Костина есть вопросы. Это конечно не Голливуд, точнее, пока, не Голливуд. Но, созданные герои (предполагаю) в стесненных материальных условиях питерской студии, весьма реалистичны. Прекрасно выставлен свет. По настоящему театральному принципу. Рисующий. Правильный. Великолепно сделаны танцы. И черный фон вечности – к месту. А вот пластика движений в некоторых сценах хромает, в прямом смысле этого слова.
А что главное? А главное то, что через тридцать минут после начала спектакля я ощущал себя в театре. Я перестал чувствовать экраны. Я был не в кино, не на присмотре мультфильма. Я был в театре и видел актеров, их игру и эмоции».
Алексей Плотников
ФЕСТИВАЛЬ 2021
Нельзя, утверждают литературоведы, говорить «полный аншлаг». Можно, конечно сказать, «полный …..» Но тоже нельзя, а что делать, если на фестивале было и то и другое. Поздравляю вас, господа! Фестиваль был потрясающим. Атмосфера, спектакли, природа, публика, все было в лучшем виде.»





Театральный фестиваль «Дом Довлатова». Успешно прошёл и закончился. Намоленое место объединило разных, но интересующихся людей. Театры были разные, спектакли разнообразные, но все любопытные. Думаю, никто не обидится, но фаворит всё-таки «Мастерская» с личным присутствием мэтра Георгия Козлова. Спасибо генератору фестиваля Валерию Костину.













РИА НОВОСТИ «Любимая, я в Пушкинских Горах»: нескучный отдых в российской глубинке
На фестиваль «Дом Довлатова» в Пушкинские Горы приезжают в основном петербуржцы
ЖУРНАЛ АВАНСЦЕНА О ФЕСТИВАЛЕ ДОВЛАТОВА


ТЕЛЕКАНАЛ РОССИЯ Дина Перевозчикова из Пушкинских Гор, где сейчас проходит фестиваль «Дом Довлатова»
ИРИНА ОЗЕРСКАЯ РАДИО РОССИИ О ДОВЛАТОВСКОМ ФЕСТИВАЛЕ
АСЯ ШИРШИНА
Это не фестиваль в привычном смысле этого слова. Это такой… актерский турслет. Организаторы сами говорили, что они проводят этот фестиваль для актеров, чтобы они приехали, подышали воздухом, отдохнули и сыграли спектакли. Такое мероприятие в радость творчества. Я никогда не была в Пушкинских Горах. Здорово, что мы поехали с Екатериной Валерьевной Ханжаровой – она нам проводила экскурсии, все показывала. Мы купались вреке, ходили по Михайловскому, поднимались на Савкину горку, бродили по лесу. Столкновение с живой природой было одним из самых сильных впечатлений за поездку. Для меня было большим удивлением увидеть дом Довлатова, комнату, где он жил – сразу вспоминается «Заповедник», который ты воспринимал как литературу, а тут он на твоих глазах оживает. Сыграть спектакль на этом фестивале – это как съездить в гости к Сергею Донатовичу и почитать ему стихи. Для меня эта поездка была большим подарком. Спектакль случился на выезде – все было не зря

За три недели до фестиваля мы получили приглашение. Вот так, неожиданно: «А не хотите ли вы приехать?». Наш театр был уже в отпуске, но мы собрались и поехали. Нас сразу предупредили, что играть предстоит на улице, в шатре, и, если пойдет дождь и будет бить по водоотталкивающей ткани, то зрители актёров не услышат. Я не хотела играть с микрофоном, но, когда стало понятно, что собирается дождь, сказала: «Ладно, я буду прыгать через шнур как заяц, но это лучше, чем если меня не будет слышно». Мы настроили звук, я пошла переодеваться, и в этот момент началась гроза, и во всей деревне вырубился свет. Ни микрофона, ни света у нас не будет. Ко мне подошла маленькая худенькая девочка-организатор, и сказала: «Конечно, можно дать отмену, но можно и подумать». Потом ко мне подошёл Андрюша Левченко, который ездил в Пушгоры в качестве администратора, и сказал: «Ты знаешь, я так мечтал сказать фразу: «Вы не поверите, но к вам приехал Театр Дождей». И тут меня отщелкивает, и я говорю: «Андрюша, ты её скажешь. Иди говори». И я пошла работать без света, без звука, на таланте. Народ в зале валился от смеха на моменте «Не расходитесь! Здесь вы сидите в тепле. Здесь светло и тепло. И уютно. А на улице холод, и ветер, и дождь. Черт знает, что творится на улице«. Потому что вокруг шатра в это время была гроза, ураган, не просто чёрт знает что, а три раза по чёрт знает что. А потом было очень классно на «Волшебной скрипке» Николая Гумилёва: «Духи ада любят слушать эти царственные звуки», и я вижу уже: молния бьёт, и выжидаю с открытой рукой, потому что знаю: сейчас будет гром. Грохотнуло, и я дальше пошла: «Бродят бешеные волки по дороге скрипачей». И на «Двенадцати» было здорово:
Черный вечер.
Белый снег.
Ветер, ветер!
На ногах не стоит человек.
Ветер, ветер —
На всем божьем свете!

Дорогие Организаторы и Зрители театрального фестиваля
«Дом Довлатова в Пушкинских Горах» @pushkinogorye
Мы очень рады, что побывали у вас в гостях!
Спасибо вам за то, что смеялись и плакали на нашем спектакле, за ваши прекрасные умные лица.
Спасибо, что поднялись в финале, за ваши овации.
Мы счастливы, что смогли подарить вам что-то настоящее.
До новых встреч!


Сразу скажем — весь Театр Дождей в восхищении перед героизмом и профессионализмом нашей команды на фестивале, а сам спектакль, похоже, станет легендой Довлатовского фестиваля. Итак, приятного чтения!

За 2 часа до спектакля освободилась сцена. Поставили наши скромные декорации, заготовили реквизит, настроили звук (всё отлично, всё слышно, всё работает!)… и стали ждать сбора зрителей.
Но за 20 минут до начала что-то резко пошло не так. Небо буквально по щелчку затянуло тучами, и стало понятно, что дождя на спектакле не избежать. Дождь в тех условиях — это очень плохо. Потому что он стучит по навесной крыше. Громко стучит. Так громко, что говорящего на сцене человека в зале будет не слышно.
От наличия микрофона спектакль бы несколько потерял, ибо провод. Но лучше прыгать вокруг провода, чем играть пантомиму, так что микрофон проверили и зарядили в кулису.
Но тут поднялся ветер. Мощнейший, ураганный! Настолько сильный, что руководство начало волноваться за сохранность сцены. Падали ветки с деревьев, откуда-то приносило песок, он летел в глаза. Жилетку с манекена на сцене сдувало несколько раз. В общем, душный солнечный день буквально за несколько минут превратился в апокалипсис.
А за 5 минут до начала спектакля произошло совсем внеплановое — во всей деревне отрубилось электричество. Это значит, что не будет ни музыки, ни микрофона. Под дождём, который вот-вот должен был начаться.
Вопрос об отмене спектакля встал ребром. Но Анна Косенко решила рискнуть. Андрей со сцены объяснил зрителям ситуацию, попросил их по возможности пересесть в первые ряды, предупредил, что если начнëтся дождь, придëтся всё завершить. И спектакль начался.

Минут через двадцать гроза ушла, дождь утихомирился, и остаток спектакля прошёл в более-менее штатном режиме, только без света и музыки…








Жанна сегодня, 17 июля, на фестивале в Пушкинских Горах.
У нас всё готово. Спектакль в 19.
Небольшой фотоотчёт с выездного показа ПЕТЕРБУРГСКОЙ ЧЕРТОВНИ на фестивале «Дом Довлатова в Пушкинских горах». Публика приняла актрису Асю Ширшину на ура — как и постоянная публика ЦЕХЪ театра.




